La muerte de Sócrates a través del arte
Paloma Lizardo
La pintura suele contener simbolismo, que da a entender visualmente aunque no de manera completamente evidente la historia en una escena, así como los sentimientos y el contraste de la época en la que se realizó. Con los colores, las luces, las sombras, la composición, el lenguaje corporal, el autor Jacques-Louis David, de la obra nos expone la última lección de Sócrates a sus discípulos; la muerte no debe de ser temida por un filosofo.
Sócrates había sido acusado en 399 a. C. de despreciar a los dioses y corromper la moral de la juventud, alejándola de los principios de la democracia. Sus ideas, eran despreciadas por muchos atenienses, algunos de ellos bastante poderosos
La Mort de Socrate es realizada en el año 1787 dentro del estilo del Neoclasicismo está inspirada en el texto escrito por Platón "Fedón" o "Sobre el alma" justo antes de tomar el veneno:
"Él paseó, y cuando dijo que le pesaban las piernas, se tendió boca arriba, pues así se lo había aconsejado el individuo. Y al mismo tiempo el que le había dado el veneno lo examinaba cogiéndole de rato en rato los pies y las piernas, y luego, apretándole con fuerza el pie, le preguntó si lo sentía, y él dijo que no. Y después de esto hizo lo mismo con sus pantorrillas, y ascendiendo de este modo nos dijo que se iba quedando frío y rígido. Mientras lo tanteaba nos dijo que, cuando eso le llegara al corazón, entonces se extinguiría.
Ya estaba casi fría la zona del vientre, cuando descubriéndose, pues se había tapado, nos dijo, y fue lo último que habló:
—Critón, le debemos un gallo a Asclepio. Así que págaselo y no lo descuides.
—Así se hará, dijo Critón. Mira si quieres algo más.
Pero a esta pregunta ya no respondió, sino que al poco rato tuvo un estremecimiento, y el hombre lo descubrió, y él tenía rígida la mirada. Al verlo, Critón le cerró la boca y los ojos.
Este fue el fin, Equécrates, que tuvo nuestro amigo, el mejor hombre, podemos decir nosotros, de los que entonces conocimos, y, en modo muy destacado, el más inteligente y el más justo."
Fedón, 117e-118c
En este óleo se puede apreciar en seguida el personaje principal, Sócrates. Su postura erguida expresa fortaleza y decisión, sus manos juegan un papel importante para la interpretación. Su mano izquierda apunta hacía arriba y hace referencia a la inmortalidad del alma, mientras que con la derecha que es el punto de fuga de la pintura esta tomando la cicuta.